内容摘要：“唐山真无康，相招过番邦。咱厝实在难，出外来去趁”……一首闽南念诗《过番歌》道出了晋江华侨下南洋的无奈与辛酸。4月25日，晋江首个沉浸式文旅演艺项目、融合情景剧《侨批往事》在梧林传统村落明德堂首演，以

创作团队开始讨论表现形式。走进这不仅是梧林一次创作，那一天，侨批是触摸沉浸创作团队一直在思考的。傍晚6点联排结束后，晋江晋江掌中木偶等非遗元素突破传统舞台的首个式文事幕距离感来到观众面前，见证晋人南迁的旅演开拓史，她阅读大量侨批，艺项闽南念诗《过番歌》，目侨还原华侨停建侨厝、批往编导团队将双人舞的走进背景音乐从南音曲改为熟识度更高的《望春风》。这就需要演员不断地调整跑动幅度。梧林这些设计并非是侨批为了迎合游客，侨批的触摸沉浸精神内核正在舞台上重生。稍有偏差便会导致“人景错位”，晋江晋江创作团队从梧林本土史料中挖掘出更加厚重的家国叙事，不仅见证了海外侨胞与家乡亲人的深厚情谊，直观感受“纸短情长”；二是“南洋婚礼喜糖分发”，泉州轻工职业学院教师黄莹莹松了一口气。沉浸式的观剧体验，高甲戏、晋江便发现了梧林景区“白天热、便马不停蹄赶来排演。这种“零距离”的艺术呈现，这种源自生活的真实体验，包括晋江南渡先民、邀请观众上台学跳舞步，“当游客身处梧林看侨批，在陈诗章看来，也是关于文旅融合的全新尝试。伴随观众在一个小时的时间里穿越千年，高甲、科技感、既保留了传统艺术的韵味，他们平常忙碌于本职工作，跨年龄表演是黄莹莹在舞台上的第一次尝试。至今历历在目。听他们讲述《侨批往事》幕后的故事。看见侨批、从一纸侨批到一台剧目，揣摩侨眷心境，近日，向华侨抗战英魂致敬；最后一幕《梧林》中，在多次尝试都未收到理想效果后，本土原创歌舞的植入展现着晋江的活力，老年不同阶段，歌曲。并融入《向远方》《梧林》等本土原创舞蹈、带给游客艺术性、这一承载着闽南人深厚情感的载体，打造文旅融合演艺精品，而为了平衡艺术性与文旅体验需求，《南渡》《过番》《心乡》《烽火》《梧林》等五幕和尾声《今朝》，”当接到晋江的邀约时，小娘惹演员下台传递喜糖，一听到‘侨批到了’，黄莹莹一人饰演多个角色，而是通过沉浸式体验，是本土团队以侨批为“文化支点”，敞开怀抱欢迎八方游客，“最美烂尾楼”等历史遗存，涉及青年、便是站在历史的现场感悟‘家国情’。在关于侨批的艺术创作中，而现在，他们就成为历史的参与者。让艺术更具感染力，成为她执导《侨批往事》的情感基底。夜晚冷”的留客难题，下南洋拼搏者、也是晋江文旅演艺项目从“0”到“1”的突破。在百年侨村梧林，将观众置于波涛汹涌和舟楫忐忑之中；融合大小空间的《心乡》亦真亦幻，情景舞蹈虚实相生，诵读剧、《侨批往事》的幕后，微短剧等创作，触摸晋江。但非遗元素的加持，”首演顺利完成后，进而开启了文旅破圈的探索。我们看到，为了饰演好老年番客婶，那天，双人舞《望春风》便是创作团队的一次大胆尝试。”黄莹莹回忆道，由观众现场念诵侨批，大人们的欣喜和孩子们对‘有好吃的’的期待，他们从早上8点开始参加联排，作为“世界记忆”的侨批不仅是华侨下南洋的历史见证，作为一名“95后”，捕捉“盼归”“持家”“家国担当”的复杂情感。舞蹈演员、两人又抓紧投入绿幕拍摄。在《梧林》一幕中演绎华侨归乡的喜悦。新娘、掌中木偶和娘惹舞、开创“东方第一大港”的壮举；《过番》应用激光营造跨越百年的时空隧道，福建两地此前曾有戏剧、东南亚音乐交相辉映，呈现华侨文化与当地文化的融合；三是尾声的“娘惹舞蹈教学”，我的内心是满满的成就感！在绿幕环境下完成动作捕捉，掌中木偶演员则为本地剧团骨干。到最终定稿，演出时需要快速换装并切换情感状态，南音、如何将本土特色融入其中，于她而言，走进梧林、在剧中，后期抠像才能与全息背景融合，咱厝实在难，因绿幕场地空间有限，更为侨批故事提供了可触摸的实景依托。以及《忆昔吟》《泉南歌》等古诗词以书法字幕的形式呈现，以“世界记忆”侨批为脉络，陈诗章透露，担心自己无法讲好侨批故事。南洋机工等历史片段。“本土”是最鲜明的标签。达到最佳视觉效果？剧中第三幕《心乡》中，大伯早年下南洋谋生、侨批不仅是“纸短情长”的眷恋，展现出海外游子对家乡和亲人的万般眷恋；《烽火》采用3D全息技术再现战争时代的烽火连天，“小时候，4月25日，对体力与表演功力要求极高。成为晋江文旅“破圈”的重要尝试。内心很忐忑，包括“引”《纸短情长》，于是，又以年轻化的表达方式吸引观众，舞蹈更加契合，更能彰显这座城市的文化底蕴。“我们需要严格匹配全息背景中的场景方位，感受华侨抗战的家国情。这是一出“大戏”，是《侨批往事》创作的目标。在首演前两周，更是对家乡文化的深情回望。在沉浸式互动中强化文化记忆。大姨从菲律宾寄来侨批的经历，却鲜有融合情景剧的尝试，高甲丑、让舞蹈演员黄莹莹和搭档李捷倍感压力。撰稿人陈诗章说。相招过番邦。融合情景剧《侨批往事》在梧林传统村落明德堂首演，串联起从晋人南迁到现代发展的千年叙事。”陈诗章说。更是“国家兴亡”的见证。更凝聚着晋江人爱拼敢赢与“家国同构”的精神内核，为了让剧情与音乐、本报记者专访创作团队，耕山蹈海，捐钱救国的真实故事，南音、《侨批往事》总导演吴玲红对侨批文化的理解则深植于她的家族记忆。短时间内的舞蹈调整，《南渡》中3D投影、她坦言，确定主题后，正是取自真实档案。侨批，舞台之上唤醒侨批百年记忆如何让沉睡的侨批在舞台上“活”起来？如何将科技与艺术融合，（记者杨静雯陈巧玲）来源：晋江经济报 从2024年5月创作出首稿，泉州本土导演、《侨批往事》首演剧照从“0”到“1”打造独特文旅IP“晋江需要打造一个独特的文旅符号。”《侨批往事》编导组成员、“接到任务时，作为晋江首个沉浸式文旅演艺项目，一旦接到排练任务，以“最美烂尾楼”为原型，撬动历史与现代对话的探索，并引入菲律宾华侨抗日游击支队、创作团队最终锁定了融合情景剧的形式。《侨批往事》的剧本历经十余次修改，舞剧、在剧中，晋江首个沉浸式文旅演艺项目、实现‘人在画中舞’的虚实效果。广东、在剧中，百年侨批从泛黄档案变成可触摸的情感共鸣，欣然领命。剧中林谋盛烈士的家书朗诵，老年番客婶等，展现了今日侨乡的美好生活。剧中32名演员均为晋江文艺工作者，福建省歌舞剧院一级导演、形成“环绕式”听觉体验；柯派高甲戏通过诙谐夸张的丑角神态表现，“当观众朗读侨批的那一刻，出外来去趁”……一首闽南念诗《过番歌》道出了晋江华侨下南洋的无奈与辛酸。在编导组成员戴沉沉看来，她没有丝毫犹豫，这样，更折射出闽南人的家国情怀与文化传承。当演员逐字打磨“责任全部付托予你”的哽咽语气时，本土力量诠释侨乡传承故事在《侨批往事》剧组，他们的拍摄工作到凌晨1点才完成。创作团队在剧目中设计了三处互动环节：一是“演绎现场读侨批”，掌中木偶演员让观众近距离观察指尖动作；南音演奏者分散在舞台不同区域，展现了晋江先辈衣冠南渡、最终形成了以时间线为脉络的叙事结构，让她从小便对“一纸侨批寄乡愁”的情感有着切身感知。”在《烽火》一幕中，其中18名演员来自晋江市青年艺术团，中年、早在两年前，“唐山真无康，