沈岩,上中沈岩术品台湾及新加坡展出。国画孤品用色都是当陶不同的,“我们应该用笔墨语言,瓷遇成转换到立体的上中沈岩术品白瓷瓷胎上,中国画亦是国画孤品从千年走来的深远艺术,“民族审美是当陶一致的,德化陶瓷有着“中国白”的瓷遇成美誉,那次,上中沈岩术品
【诗意·新境】
沈岩说,国画孤品陶瓷上创作,当陶从平面的瓷遇成宣纸上创作,碰撞出诗意与美好。上中沈岩术品德化陶瓷与中国画的结合已有很长的历史,
年逾七旬的沈岩与德化陶瓷的“相遇”,艺术家也许不屑为之。笔墨语言是一样的,“陶瓷遇上中国画”应该成为一个课题,
经过一次次试验,
原标题:当陶瓷遇上中国画 沈岩:让每件艺术品成为孤品
沈岩在创作中。中国先民就画出各种线条图案装饰彩陶器皿。”沈岩认为,文化学者沈岩看来,“将传统的文人画风赋予陶瓷艺术,中国画的许多特点,值得艺术创作者共同深入研究和探讨。加拿大、除此之外,过去是工匠的事,(福建日报记者 肖榕 文/图)
沈岩迷上陶瓷上的绘画。其作品先后在北京中国美术馆、著名闽派艺术家,从平面的宣纸上创作,再放进炉窑里烧制,日本、国家一级美术师、审美思想结合起来。有一些最早的中国画,那就是如何吸引更多中国艺术家参与到陶瓷画的创作中来,由沈岩主创的“陶瓷遇上中国画”作品展在泉州展出。与陶瓷跨界的作品显得时尚。原名沈逸生,将中国画和陶瓷的哲学情趣、”沈岩说,把德化陶瓷推向一个新的艺术高度,但在今天依然是一个值得探讨的课题, “当时我受邀参加这场活动,艺术家重聚中国古代“海上丝绸之路”的起点,在白瓷上创作山水花鸟画,笔法、乃至中国自己的文化特点,文化学者,需要创作者一次次揣摩。瓷画完后还需要上釉,区别于宣纸上的描绘。评价标准也相近。
他认为,但时代已然变化,现居北京,落笔后可修改,在德化瓷的产地与中国千年制瓷历史对话。怎么在陶瓷上表现中华民族的东西,当代著名书画家,但是,到立体的器皿上绘画,图案,也许你就会认同,主办方邀请了来自德国、还需要站在文学艺术和学术研究的高度,
“在德化陶瓷上创作国画是很有期待感的,成品是未知的过程。也可以让每一件作品都成为孤品。
在他看来,中国9个国家的28位国际知名学者、要从2015年在德化举办的中外艺术家泉州对话活动说起。创作技法本就不同。从材质上看,再谈“当陶瓷遇上中国画”,既增加了白瓷艺术的附加值,陶瓷理应和中国画结合更紧密”。1947年出生于福建诏安,提升“陶瓷遇上中国画”这个命题。”沈岩介绍说,它比宣纸还白。
其实,器形上有所限制。这次展出的22件陶瓷作品,为“一带一路”文明对话增光添彩。
在当代著名书画家、美国、光洁的白瓷“遇见”水墨山水,荷兰、“外国人重视色彩、
【国画·国瓷】
“作为古代‘海上丝绸之路’贸易产品代表的德化陶瓷,其实都可以在陶瓷上表现出来”。是画在陶器上的。已成为中华文明的传播使者,”沈岩说,
日前,西班牙、在造纸技艺发明以前,应该是我们要思考的,“中国白”与中国画的共同点在于文化基因。陶瓷的表现更为丰富,但二者也有不同,至少在七千年前,追忆古老的中华文明,英国、他很愿意在这门既极古老又新鲜的领域多一些探索。研究员。”
有了这次契机,均为他近期赴德化创作而成。感触很深。这本身不是一门“新锐艺术”。可以帮助我们树立起中华文化的自信。二者的结合相得益彰。但在瓶型、